테일러 스위프트의 새 앨범 ‘The Life of a Showgirl’ 출시, ‘Good Boy’는 저주받은 집을 개 시점에서 바라보는 영화, Glen Powell가 ‘Chad Powers’에서 축구장에 등장하는 등 다양한 예술 소식을 확인해보세요.
CBS뉴스가 전하는 2025년 가을 전시회의 하이라이트. 필라델피아에서는 조각가 알렉산더 콜더의 작품으로 가득한 낙원부터, 모네, 에이미 셰럴드, 찰스 M. 슐츠까지.
피츠버그의 한 전시회에서는 흑인 사진작가들의 작품을 소개하는데, 그들은 자신들의 지역사회와 그 이상을 포착한 유명한 작가들과 알려지지 않은 작가들의 작품들을 강조하고 있다.
요마 삼촌에서 전통적으로 성가신 이 책은 풍부한 문학적 보상과 필수적인 유대교 가치에 대한 강력한 교훈을 전달한다.
2025년, 사탕 전문가들은 진한 씹힘이 있고 청취 가능한 크런치가 있는 프리미엄 사탕에 빠져들고 있다. 이것이 현재의 현란한 소비의 모습(소리)이다.
이번 주에 읽은 책들은 로버트 맥나마라의 전쟁, NFL 퀼터백, 이란의 여성 등 다양한 주제를 다루고 있다.
테헤란의 도덕 경찰에 의해 한 젊은 여성의 죽음이 대규모 항의 운동을 촉발시켰다.
Claire Adam의 “Love Forms”와 Kiran Desai의 “The Loneliness of Sonia and Sunny”와 함께 소개됩니다.
제임스 슈일러는 파괴적인 삶 가운데 차분하고 관찰적인 시를 썼다.
바닐라는 예술과 문화에서 필수품과 사치품 사이에서 불안한 위치를 차지하고 있으며, 예측할 수 없는 날씨와 범죄 활동에 시달리는 변덕스러운 작물이다.
‘살아있는 지금, 참 좋아’는 LA에 사는 한 주인공이 우연히 웰니스 구루가 되면서 그것을 받아들이게 되는 이야기를 다룬 제이드 창의 두 번째 소설이다.
존 레귀자모의 새 작품은 아더 밀러의 메시지를 담고 있는데, 퍼블릭 극장에서 라틴 아메리칸 가족의 어려움을 겪는 가부장을 중심으로 한 이야기를 다룬다.
‘스트레인지 저니: 락키 호러’는 밤늦게 상영되는 영화의 기원과 영향을 탐구하는 다큐멘터리로, 팀 커리, 작가 리처드 오브라이언, 감독 짐 샤만 등과의 인터뷰가 포함되어 있다.
PBS의 오스카 후보 노미네이트된 다큐멘터리는 잔인한 충돌 배경 속에서 놀라운 도자기 소품을 만드는 두 예술가를 따라간다.
이 음악으로 가득 찬 다큐멘터리는 90대인 토치 가수를 중심으로 하며, 그녀는 부에나 비스타 소셜 클럽 일원으로서 국제적인 인정을 얻었다.
맨해튼의 Borgo에서는 로마 전통 요리인 살틴보카를 가볍고 고급스럽게 만든다. 여러 팁을 활용하면 당신도 그렇게 만들 수 있다.
임마누엘 칸트는 이론보다 실천의 우선순위에 대한 확고한 신념을 가졌으며, 철학적 탐구의 궁극적 목표는 사람들이 잘 사는 데 도움을 주는 것이어야 했다.
맹목적으로 기대를 받는 젊은 퀼터백들이 대부분 최악의 팀에 드래프트되는데, 이는 그들을 실패로 인도하는 걸까?
이라나 커샨이 자녀들과 함께 읽는 경험을 담은 매력적인 회고록은 문학과 성서에 대한 그녀의 깊은 지식으로 가득하다.
고품질 맥주 맛을 사랑하지만 숙취는 싫다면, 낮은 도수의 맥주가 당신을 위한 해결책일 수 있다. 이러한 ‘중간 강도’ 맥주들은 맛은 그대로 즐기면서 숙취 걱정 없이 여가를 즐길 수 있게 해준다.
폴 토마스 앤더슨 감독이 레오나르도 디카프리오를 주연으로 한 불규칙한 서사시를 연출했는데, 션 펜, 베니시오 델 토로, 타이아나 테일러와 함께 출연했다. 이 영화는 딸이 납치된 과격한 라디칼 주인공을 다룬다.
19세기 뉴욕의 발명가가 수십 년 동안 지하 철도를 꿈꾸었습니다. 그는 이를 건설하기 위해 몇 가지 규칙을 어기어야 했습니다.
“The CIA Book Club”의 저자인 찰리 잉글리쉬가 선정한 냉전 스릴러 다섯 권을 소개합니다.
테일러 스위프트는 대중적인 매력과 가사적 섬세함이 함께 어울릴 수 있다는 것을 증명하는 위대한 작곡가이자 팝 스타다.
‘피키 블라인더’의 제작자 스티븐 나이트가 19세기 아일랜드를 배경으로 전설적인 맥주 브랜드를 둘러싼 음모와 스캔들을 그린 시리즈를 선보인다.
헤르조그 앤 드 미론과 조경 디자이너 피트 우돌프가 디자인한 칼더를 위한 실내외 공간은 필라델피아 문화 포럼에 가벼우면서도 적당한 추가물이다.
필라델피아에 새롭게 오픈된 박물관은 알렉산더 칼더의 작품의 재치, 움직임, 다차원적 효과를 강조하며 이 도시와 뿌리 깊은 관련을 보여준다.
Jeff Koons가 LACMA에 설치한 거대 조각 ‘Split-Rocker’의 제작 과정을 엿볼 수 있다. 이 조각은 5만 송이의 꽃으로 만들어졌으며 LACMA의 새로운 David Geffen 갤러리를 장식한다.
제2차 세계대전 초반에 만들어진 만화 영웅에 관한 마이클 샤본의 소설을 적응한 작품은 바틀렛 셔가 연출한 회사의 시즌 오프닝 공연에서 생동감을 잃었다.
뉴욕 밴드인 Geese가 두드러지는 스웨거를 유지하며 매력적인 네 번째 앨범을 선보였다.
“Man Gone Down”의 저자가 쓴 회고록은 가족, 외상, 정신질환, 문학적 인정 등의 문제를 탐구한다.
오디오북 역할을 놓고 많은 배우들이 경쟁하고 있는데, 재능 풀이 확대되고 캐스팅이 논란의 중심이 되고 있다.
모건 도서관 및 박물관에서 개최된 전시회는 중세 시대 종교 및 문화사에서 시편의 영향과 매력을 조명한다.
시카고 기계는 동네를 중심으로 구축되었으며, 주민들은 지역사회에 충성을 다하면 그에 상응하는 지원을 받았다.
켄 곤잘레스-데이의 예술은 민주사회의 붕괴를 가속화하는 가운데 우리의 정체성에 대한 보편적 이해를 뒤집는다.
세계에서 가장 유명한 콘서트 홀이 다이너 체인과 법적 싸움을 벌이고 있어, 상황이 복잡해지고 있다.
16세부터 고대 악기를 현대에 맞추는 것을 모했던 앨리 크로월리 던컨은 팬들이 그 목표를 이루었다고 평가받고 있다.
레오나르도 디카프리오 주연 ‘One Battle After Another’, ‘Slow Horses’ 시즌 재개, 도자 캣의 새 앨범 등 다양한 예술 소식.
Pulitzer Arts Foundation에서 열린 전시는 작가의 섬세하고 카테고라이즈하기 어려운 추상 작품들을 강조하며, 이는 한 번에 그림, 조각 및 설치물로 존재한다.
카말라 해리스는 유명인의 지지와 그녀의 재직 기록에 초점을 맞추었지만, 이는 도널드 트럼프를 이기는 데 충분하지 않았다.
1975년 심드니 폴락 감독의 영화 ‘콘더의 3일’에서 CIA 사무직원인 로버트 레드포드가 신비로운 음모의 대상이 되는데, 이 영화는 관객과 주인공에게 쉬운 해결책을 제공하지 않는다.
넷플릭스 시리즈 “소금, 지방, 산, 열”의 주인공이자 세계적인 레스토랑 주방 경험을 지닌 셰프인 새민 노스랏은 자신의 작은 집 주방을 사랑한다. 그곳에서 자주 사용하는 재료, 도구, 레시피를 공유한다.
이번 주에 우리는 이안 맥윈의 소설 ‘그레이스랜드에서의 소식’, 더글라스 아담스의 미래에 대한 이야기 등을 읽었습니다.
11년 만에 발표한 새 앨범에서 싱어송라이터는 여전히 신비롭고 순수하다. 음악 비즈니스만이 변화했다.
‘은하수를 여행하는 히치하이커를 위한 안내서’의 창조자인 더글러스 아담스는 독창적인 흥미를 띠고 있지만, 아담스의 예견적인 비전은 장난이 아니었다.
뮤리엘 스파크의 초기 경력은 소설가로서의 명성 이전에도 장편 소설가로서 전쟁 후 영국에서 두각을 나타내었다.
프리실라 프레슬리는 엘비스와의 삶 그리고 그 이후의 에피소드를 회고하며, 피터 구랄닉은 가수의 어두운 매니저의 심리를 탐구한다.
스탠포드 화이트와 올갸스터스 세인트-고든은 황금 시대를 위해 야심찬 비전을 갖고 있었으며, 그에 걸맞는 거대한 자부심을 품고 있었다.
이안 맥윈은 현대의 만찬 속에서 예술적 유산, 문화적 기억, 문학적 전기 등 주제를 탐구한다.
다윗 키슬리는 품질에 집착하며, 제임스 카메론, 크리스토퍼 놀란 등과 협업하여 IMAX 경험이 최상이 되도록 했습니다.
“The Experiment”, “Zip Zap Wickety Wack”, “If We Were Dogs”에는 종 간 커뮤니케이션이 포함되어 있다.
1984년 록 밴드를 풍자한 패러디의 새 시퀄 ‘스파이널 탭 II: 더 엔드 컨티뉴스’는 현재 음악가들이 영화에서 그들의 진짜 삶을 드러내는 경우가 드물어진 시기에 출시되었다.
에단 호크는 ‘예약 도그스’의 제작자로부터 비정상적이지만 추진력 있는 시리즈에서 오클라호마의 희귀 서적 상인이자 시민 저널리스트 역할을 맡는다.
전 심야쇼 진행자가 니얼 패트릭 해리스와 바비 칸나벨과 함께 연기한 야스미나 레자의 연극 리메이크에서 뛰어난 연기를 선보이며, 한 남자가 매우 비싼 그림을 구매하는 이야기를 유쾌하고 섬세하게 연출했다.
Mike Figgis가 저명한 영화감독 프란시스 포드 코폴라의 매우 야심찬 오랜 기간의 작품 ‘Megalopolis’ 제작에 대한 다큐멘터리를 연출했다.
폴 그린그래스 감독의 작품으로, 북캘리포니아 2018년 산불이 벌어진 상황을 그리며, 매튜 맥커너히가 위험에 빠진 스쿨버스를 몰고 나서는 이야기.
Paramount+의 이 다큐멘터리는 다양한 미국 관리들의 인터뷰를 통해 9/11 이후의 갈등과 분노를 탐구한다.
조던 필이 제작한 이 공포 영화는 유망한 젊은 선수를 마를론 웨인스가 연기한 전설적이고 악마적인 쿼터백의 보호 아래로 이끈다.
FBI 요원이 콜롬비아 마약 카르텔과 전투하기 위해 잠입했는데, 진짜 신분과 가명 사이의 경계가 희미해지기 시작한다.
패트리샤 락우드의 소설 ‘코로나 시대의 정신적 혼란’은 그녀 자신의 삶을 크게 반영하고 있다.
전자 댄스 음악의 기원은 버려진 기계의 소리를 실험한 아티스트들에게 거슬러 올라간다.
영국에서 BBC가 방송을 시작했을 때 전파 송신기는 전국을 모두 커버할 수 없었지만, 라디오는 곧 평범한 삶 속으로 스며들었다.
영화감독 Woody Allen의 최신 작품은 그의 첫 소설로, 현실과 소설 사이의 경계를 희미하게 한다.
이안 맥윈의 19번째 소설에서 ‘속죄’ 작가는 먼 미래에서 우리 시대를 거슬러 들여다보며 웃음을 자아낸다.
뉴욕의 Field Projects와 SLAG&RX에서 열린 전시회에서 노동운동에 관한 태피스트리와 부활을 초점으로 한 부드러운 조각상들이 텍스타일 아트의 활력찬 상태를 보여준다.
‘디즈니 어른들’이 휴가를 다 써가며 오를란도로 날아가는 이유는 무엇일까? 그들 중 한 명이 이에 대해 설명을 시도한다.
부드러운 돼지고기 챱스, 생기발랄한 허브, 바삭한 치아바타빵이 어우러져 감미로운 이베리아 풍의 만찬을 만들어냅니다.
주요 프리미엄 드라마는 엘리트의 암욉면에 초점을 맞추지만, 줄리언 펠로우스는 그렇지 않다.
‘Eureka Day’는 반백신 운동이 급부상한 극성 시대에 마음을 담아 쓴 존나닌 스펙터의 풍자극. 로스앤젤레스 프리미어는 파사디나 플레이하우스에서 열린다.
사이먼 고드윈이 Theatre for a New Audience에서 가족 스캔들에 관한 이브센의 강렬한 드라마를 연극으로 재현했다.
주드 로와 제이슨 베이트먼이 주연을 맡은 넷플릭스의 뉴욕 범죄 사가는 한 밤의 핫스팟 운영과 복잡한 엮임을 중심으로 전개된다.
89세에 별세한 배우 로버트 레드포드는 ‘부치 캐시디와 썬댄스 키드’ 등의 클래식으로 유명했으며, A급 스타의 외모를 넘어 카메라 앞뒤에서 진지한 작품을 선보이며 선두 주자로서 세대를 건설했던 인물이었다.
수녀 Karly Hartzman은 그룹의 여섯 번째 LP에서 절망적인 내러티브와 생동감 넘치는 이미지가 생로한 소리와 대조되는 곡으로 쓰기 재능을 연마하고 있다.
Lettie Teague가 독자들에게 물어보았던, 와인을 즐기기 전에 얼마나 오래 보관해야 하는지에 대한 생각을 공유한 내용. 다양한 응답들이 Lettie를 놀라게 했다.
할리우드의 오랜 기량을 자랑하던 영화배우로 독립영화를 옹호하며 선댄스 영화제를 이끈 로버트 레드포드가 89세에 세상을 떠났다.
소더비는 레너드 라우더의 유산에서 4억 달러 가치의 미술품을 보유하고 새로운 플래그십을 테스트할 예정이며, 프리츠커 가족 소유의 4,000만 달러 가치의 반 고흐도 소장하고 있다.
시안 장이 시애틀 심포니 오케스트라의 음악 감독으로 첫 공연에서 불규칙한 프로그램을 선보였는데, 그 결과는 가끔 불안정하지만 유망한 부분도 있었다.
안소니 로스 칸스탄조가 뉴욕 리틀 아일랜드에서 역사적인 디바 마리아 칼라스에 관한 찰스 루들럼의 불경스러운 1983년 연극에서 주연을 맡고 노래한다. 연출은 에릭 팅이 맡았다.
그래미 수상 프로듀서 마크 론슨의 신작 메모어에서 뉴욕의 나이트라이프 씬이 별난 사람들에서 유명인들로 변화한 과정을 회상한다.
발레 스타 미스티 코펠랜드가 자신의 새 어린이 책 “Bunheads, Act Two: The Dance of Courage”을 소개하며, 베스트셀러의 속편으로 독자들을 발레 작품 “돈 키호테”로 인도하고 젊은 무용수들에게 역경을 극복하도록 영감을 준다.
‘더 스튜디오’가 한 시즌 당 가장 많은 엠미상을 수상하며 코미디 시리즈 역사상 최다 수상 기록을 세웠다.
Jane Pauley가 진행하는 프로그램에서는 미국 헌법의 역사, Jason Bateman의 Netflix 시리즈 “Black Rabbit”, Marlon Wayans의 심리 호러 영화 “Him”, Jon Meacham의 Charlie Kirk 총격 사건에 대한 역사학자의 이야기, 프랑스 인상주의 화가 Gustave Caillebotte, 토스카나의 부동산, 그리고 죽은 식물들을 위한 장례식이 다루어졌다.
인간 세포를 장기 구조에 “바이오 프린트”하려는 연구자들이 있지만, 이식술이 여전히 대부분의 대체물을 이루고 있다.
‘Him’에서 축구와 공포가 만나고, Jude Law와 Jason Bateman이 뉴욕 나이트라이프 드라마 ‘Black Rabbit’에 출연하며, Cardi B가 두 번째 앨범을 발표하는 등 주간 예술 소식을 소개합니다.
2025년 베니스 건축 비엔날레는 건축과 현대 위기 사이의 관계를 고려하여 국제 전시회가 종종 매혹적인 혼돈 속에서 카코포니어스하게 끝나는 것을 보여줍니다.
요리를 조직하고 더 스마트하게 요리하는 데 도움을 주는 새로운 앱들이 등장했습니다. 그러나 어떤 사람들은 요리를 기술로부터 해방되고 스트레스를 풀 수 있는 방법으로 여깁니다. 두 편집자가 각 접근 방식의 가치에 대해 논쟁합니다.
